17 Pintores Gregos Antigos

Pintar é uma forma de se expressar e transmitir uma história. É a forma bruta da emoção retratada em uma tela, e é uma maneira de se libertar e expressar seus desejos. A pintura é quando o artista leva sua alma ao mundo, e as formas de pintura diferem de pessoa para pessoa, de era para era.

A Grécia Antiga era o lar de alguns dos melhores pintores da história. Suas pinturas destacaram-se por sua representação naturalista do corpo humano e por sua mistura única de heroísmo e beleza. Muitas pinturas gregas antigas foram perdidas ao longo do tempo, mas o legado dos antigos artistas gregos permanece devido aos seus talentos surpreendentes e às suas descobertas de novas técnicas e métodos de pintura.

Entre os inúmeros artistas da Grécia antiga, estes são os 12 pintores que mais contribuíram para a história da arte:

1. Agatharchus

Agatharchus foi um pintor autodidata que viveu no século V aC. Ele trouxe perspectiva e ilusão para o mundo e criou a arte da pintura de cena.

A idéia de posicionar objetos contra o sol e mostrar suas sombras correspondentes foi proposta por Agatharchus, e Marcus Vitruvius Pollio o elogiou por seus talentos. No entanto, Aristóteles argumentou que Agatharchus apenas preparou um palco, uma arena para os pintores do futuro, e ele próprio não era um mestre de ilusões e perspectivas.

Agatharchus foi o primeiro pintor conhecido a incorporar uma perspectiva realista em larga escala em suas pinturas. A facilidade e rapidez com que ele terminou suas obras deixaram muitos gregos antigos admirados. Ele ficou famoso depois de pintar uma cena de uma das tragédias de Ésquilo.

2. Apelles

Apeles de Kos era conhecido em toda a Grécia e Roma antigas por seu talento como pintor. Ele era hábil em desenhar rostos humanos e adorava incorporar alegoria e personificação em suas pinturas. Um especialista até falou sobre suas pinturas: "Assim como a pintura é a poesia".

Suas pinturas ilustram contos que levaram os espectadores para outro lugar, e ele colocou grande ênfase nas linhas de desenho. Ele até teve uma disputa com seu conhecido rival, Protogenes, para ver quem poderia fazer uma linha mais fina e firme. Apeles venceu.

Apelles tinha controle magistral sobre a proporção, simetria e espaçamento de figuras. A simplicidade de suas pinturas, a exquisitividade de suas linhas e o fascínio das expressões das figuras enamoraram inúmeros amantes da arte.

Suas obras foram penduradas na mansão de propriedade de Júlio César, mas depois foram perdidas junto com a casa. Sua última pintura foi de Afrodite de Kos. Infelizmente, ele morreu antes que a pintura pudesse ser concluída e, como ninguém mais era hábil o suficiente para completar a pintura, ela permaneceu inacabada.

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3. Apolodoro

Apollodorus Skiagraphos foi um dos pintores mais influentes da Grécia no século V aC.

A maioria de suas pinturas compartilhava o mesmo tema que os outros pintores daquela época e girava em torno dos deuses e deusas gregos. Ele também se inspirou nos heróicos poemas épicos da época.

Enquanto os temas de suas pinturas podem ter sido comuns, ele se destacou por causa de sua técnica e controle magistral da sombra. Esse novo estilo de pintura foi chamado de “skiagraphia”, que significa pintura de sombras. É uma técnica de sombreamento que facilita a produção de uma sombra na tela e utiliza áreas destacadas para dar uma ilusão de sombra e volume. Skiagraphia teve um grande impacto nas gerações subsequentes, particularmente os pintores da Renascença italiana que usaram a técnica extensivamente.

Apolodoro caiu nos anais da história devido a essa técnica, que se reflete em seu nome Apollodorus Skiagraphos, o pintor das sombras. Seu trabalho criou uma nova forma e estilo de arte, mas suas pinturas não sobreviveram ao teste do tempo. Ele deixou uma mensagem em uma de suas pinturas, que foi posteriormente gravada por um historiador. A mensagem dizia:

Não é difícil repreender-me; Mas deixe que os homens que me culpam me consertem.
(Você pode criticar minha técnica facilmente, mas não pode imitá-la facilmente.)

4. Cimon de Cleonae

Cimon de Cleonae foi um dos primeiros pintores da Grécia antiga, e ele era mais famoso por sua maneira de representar figuras humanas.

Cimon desenvolveu uma maneira de representar figuras que estavam olhando para cima, para trás e para baixo. Ele também pintou as articulações do corpo com mais clareza, acentuou as veias e trabalhou nas dobras e vincos das roupas.

A atenção de Cimon aos detalhes e à precisão da vida real distinguiu-o de outros pintores. Seu estilo de pintura era tão único e realista que ele não tinha necessidade de anexar o nome dos assistentes cujos retratos ele pintou.

5. Euphranor

Euphranor de Corinto foi o único artista grego que foi ao mesmo tempo um escultor e um pintor, e ele teve sucesso em ambas as disciplinas. Euphranor era um estudante sob Ariston, junto com seu contemporâneo Antorides.
As pinturas de Euphranor se assemelham às esculturas de Lísipo. Ele prestou muita atenção à simetria do corpo na tela. Euphranor tinha um grande amor por assuntos heróicos, e a falsa loucura de Ulisses era uma das muitas pinturas famosas que chamavam a atenção para seus talentos.

6. Eupompus

Éupompus fundou a escola sicônica de pintura no século IV aC, que floresceu em Sicyon, na Grécia antiga.

Embora Eupompus tenha criado uma escola nova de pintura, ele acabou sendo ofuscado por seus sucessores. Ele pode não ter sido um dos maiores pintores da Grécia antiga, mas ele pavimentou o caminho para muitos outros e foi lembrado principalmente por seu conselho a Lísipo, onde ele o aconselhou a seguir a natureza em vez de qualquer mestre. A escola sicônica foi herdada por Pamphilus, o mentor de Apelles.

7. Parrhasius

Pintor grego antigo de Parrhasius

Parrhasius foi um dos maiores pintores da Grécia antiga e suas conversas com Sócrates sobre a arte lhe renderam fama. Sua pintura de Teseu foi usada como decoração no Capitólio de Roma.

Parrhasius era hábil em fazer suas figuras se destacarem do fundo. Sua paixão pela pintura era tão grande que até ignorava a compaixão humana, e há rumores de que Parrhasius comprou um escravo e torturou-o a fim de adquirir um modelo que representasse com precisão a dor do Prometheus escravizado por sua pintura no Parthenon em Atenas.

Havia muita rivalidade entre Parrhasius e seu contemporâneo, Zeuxis. Zeuxis pintou uvas tão realisticamente que se diz que as aves tentaram comê-las. Em uma ocasião, Parrhasius pediu a Zeuxis que abrisse as cortinas de seu estúdio para revelar sua obra-prima. Quando Zeuxis tentou fazê-lo, percebeu que as cortinas estavam realmente pintadas.

Zeuxis admitiu a derrota e disse que, embora conseguisse enganar os animais, Parrhasius conseguira enganar os humanos.

Muitas das pinturas de Parrhasius foram preservadas e são altamente valorizadas por outros pintores para fins de estudo.

8. Pausias

Pausias pertencia à escola de Sicyon. Ele inventou a prática de pintar os tetos das casas e introduziu a técnica de encáustica, ou cera quente, pintura que usava cera de abelha pigmentada como material de pintura.

Pausias uma vez se apaixonou por uma florista e teve grande cuidado em pintar seu retrato. O detalhe e a habilidade com que ele representava as flores que ela vendia lhe renderam a reputação de ser um pintor de flores muito capaz.

Pausias era bem conhecido por sua velocidade e muitas vezes conseguia concluir um trabalho em 24 horas. Sua pintura mais famosa é a de um touro chamado A Sacrifice.

9. Polygnotus

Polygnotus era o filho e aluno de Aglaophon. Embora ele nasceu em Thasos, ele mais tarde recebeu a cidadania da cidade de Atenas. Polygnotus não estava interessado no dinheiro que ganhava com a pintura, preferindo pintar do altruísmo que sentia em relação a Atenas e seus cidadãos.

Polygnotus pintou o cerco de Tróia nas paredes do Stoa Poikile ou do Painted Porch, em Atenas, e o casamento dos filhos do filósofo Leucipo. Algumas de suas pinturas são preservadas nas paredes da Acrópole. Os afrescos pintados por ele no Lesche dos Knidians, no Santuário de Apolo, em Delfos, eram suas obras mais renomadas. Sua obra de arte era primitiva, mas sua superioridade estava na maneira como ele pintava figuras individuais. Seu trabalho transbordava simplicidade e emoção digna e gentil, e seu estilo contrastava com as técnicas mais refinadas e mais complexas de gerações posteriores de pintores.

10. Protogenes

Protogenes era famoso pelo grande detalhe que incluiu no desenho e na coloração de suas pinturas. Ele também era um escultor, mas não recebeu muita aclamação nesta disciplina.

Nenhuma de suas obras sobreviveu; eles são conhecidos apenas por referências e descrições. Protogenes era um grande rival de Apelles, e a história de sua rivalidade envolvia pintar uma linha na tela para frente e para trás até que Protogenes admitiu que Apelles era o mais talentoso no terceiro golpe do pincel.

Suas pinturas famosas incluem o Ialysus, o Satyr, Alexander e Pan, e muitos mais.

11. Theon of Samos

Theon de Samos pintou durante o tempo de Alexandre, o Grande. Ele era considerado um bom, mas não ótimo, pintor. Apenas alguns relatos não confiáveis ​​existem dele, portanto, seus talentos são difíceis de verificar. Seu estilo parecia favorecer caracteres que se originaram fora do quadro da imagem e da representação de temas comuns, como a loucura de Orestes e um soldado correndo para a batalha.

12. Zeuxis

Zeuxis era mais famoso pelo realismo, desenhos livres e temas inovadores incorporados em suas pinturas. Ele frequentemente se inspirava nos deuses e deusas gregos.

Sua preferência por assuntos de pequena escala levou à descoberta de novos gêneros de pintura. Seu engenhoso domínio de luz e sombra criou um estilo volumétrico que levou à sua fama. O complexo método de pintura de Zeuxis também levou à forma ideal do nu na arte.

Embora Zeuxis fosse um famoso pintor, muitas pessoas hoje o conhecem pela maneira como ele morreu. Não foi heróico ou horripilante; foi cômico. A causa de sua morte foi o riso excessivo. Zeuxis queria pintar a deusa da beleza, Afrodite. Uma mulher idosa se aproximou dele e insistiu que ele a usasse como modelo. Zeuxis concordou com o pedido dela. Ao ver a maneira cômica em que ele havia desenhado a deusa da beleza, Zeuxis começou a rir, o que se dizia ter sido tão excessivo que levou à sua morte.

13. Androcydes

Andrycydes foi os pintores gregos, cuja pintura "Battle of Plataea" criou uma enorme controvérsia entre os políticos no final dos anos 370 aC. Ele viveu no século IV aC. Plutarco, um historiador grego observou – Androcydes foi dado uma comissão pela cidade de Tebas para pintar a cena de batalha no site. Batalha de Plataea foi a única pintura da batalha de cavalaria conhecida por ser anterior à de Euphranor. Ele pintou o peixe em torno da figura central de Scylla em um de seus trabalhos devido à paixão de seu apreciador de frutos do mar

14. Artemon

Artemon era um pintor grego diversificado, que supostamente viveria por volta de 300 aC. Filósofo romano, Plínio primeiro registrou o trabalho de Artemon. Suas impressionantes pinturas da rainha Stratonice, Hércules e Deianira não só são epítome da Grécia, mas também influenciam a Roma Antiga. Suas pinturas de Hércules foram levadas para Roma e colocadas no pórtico otaviano. Hércules era conhecido principalmente por sua força e recebeu reconhecimento entre Deus.

15. Echion

A pessoa por trás da pintura do casamento de Alexandre e Romaxana, Echion foi o primeiro pintor grego, cujo trabalho foi exibido nos Jogos Olímpicos da Grécia Antiga. Suas pinturas impressionaram Proxenidas, um dos juízes dos Jogos Olímpicos que deu sua filha em casamento a Echion. Ele tinha um estilo único de misturar e colocar as cores.

16. Heraclides

Heraclides foi o fervoroso pintor de macedônio. Distinguiu-se pintando o fuzileiro naval de mar e navio. Ele foi o pioneiro da arte marinha. Seu estilo tem presença única como encáustica

17. Pamphilus

Pamphilusn foi auspicioso pintores que levaram ao nascimento de outros famosos pintores da Grécia antiga. Ele foi o fundador da escola de pintura Sicyonian, onde o maior artista como Melanthius, Pausias e Apelles foram ensinados.

Conclusão

A Grécia Antiga contribuiu muito para a arte da pintura. A elegância e a beleza das antigas pinturas gregas podem ter sido perdidas na tela, mas ainda permanecem em tumbas, vasos e outras ruínas arquitetônicas.

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